Когда все говорят, что NFT «умерли», мир искусства тихо совершает «цепное возрождение»
Большинство в мире криптовалют считает, что NFT устарели, а в арт-сообществе их часто называют мошенничеством. Однако за фасадом падения рыночной стоимости примерно на 90% с пиков 2021 года происходит тихая институциональная революция.
Ключевые музеи, включая MoMA, Центр Помпиду и LACMA, уже включили NFT и цифровое искусство в свои постоянные коллекции. Ведущие галереи, такие как Pace, Gagosian и Hauser & Wirth, подписывают контракты с художниками и принимают криптовалюты. Аукционные дома Sotheby's и Christie's запустили собственные блокчейн-платформы, на которых были зафиксированы многомиллионные продажи работ Beeple, Pak и других.
История искусства показывает, что каждое новое направление (импрессионизм, поп-арт, концептуальное искусство) сначала подвергалось насмешкам, прежде чем получить признание институций и рыночную оценку. NFT-искусство, зародившееся около 7-12 лет назад, движется по этому пути беспрецедентно быстро.
Традиционный арт-рынок стоимостью $59,6 млрд стареет, крайне централизован и столкнется с масштабной передачей богатства ($80 трлн) цифровому поколению. NFT предлагают принципиально новую систему владения и проверенного происхождения для цифровой культуры, решая проблему подделок. В то время как спекулятивный пузырь лопнул, фундаментальные произведения цифрового искусства активно скупаются такими коллекционерами, как Cozomo de' Medici, FlamingoDAO и PleasrDAO.
Вывод: несмотря на текущий низкий общий объем рынка (~$2 млрд), базис для признания цифрового и блокчейн-искусства как значимого художественного медиума уже заложен ведущими мировыми институциями. Их решения определяют, что войдет в историю искусства, а текущие цены на основополагающие работы могут быть сопоставимы с ценами на Уорхола или Мане на заре их карьеры.
marsbit05/12 02:51
