« Merci beaucoup pour l'affection des petits trésors, je dois ici présenter mes excuses à tout le monde, car en raison d'un ajustement des activités officielles, nous devons temporairement cesser les mises à jour. » « Avis d'arrêt des mises à jour, désolé de décevoir l'affection de tous les petits trésors... » Il y a peu de temps, un groupe de comptes, autrefois considérés comme des « opportunités entrepreneuriales à faible seuil », tels que l'AI Comic (bande dessinée générée par IA), la peinture IA, les tutoriels IA, ont simultanément cessé leur activité dans une même fenêtre temporelle.
Cette vague soudaine d'arrêts a pour déclencheur la « nouvelle réglementation d'acquisition d'utilisateurs » officiellement mise en œuvre par Tomato Novel le 17 août, un ensemble d'exigences concernant la conformité du contenu et des droits d'auteur pour les « Drama Courts Gratuits Hongguo » (comics).
Mais la nouvelle réglementation n'est que la dernière goutte. Ce qui a vraiment conduit ce secteur au bord du remaniement, c'est la superposition, au cours du même été, du resserrement des règles des plateformes, de l'augmentation des exigences en matière de droits d'auteur, de la pression des coûts et de l'homogénéisation du contenu.
En six mois, l'AI Comic est passé d'une effervescence générale à un retrait collectif. Les fruits du trafic à portée de main ont été cueillis jusqu'au dernier, et ceux qui pourront réellement rester sont finalement ceux qui savent utiliser l'IA à leur service et s'en tiennent au contenu lui-même.
Le jeu de probabilités de l'AI Comic
Le coût de calcul des grands modèles est d'abord le billet d'entrée le plus important pour ces créateurs amateurs qui se lancent dans l'entrepreneuriat.
Un créateur d'AI Comic a fait le calcul pour Phoenix Network Technology : « Mon coût de calcul pour la production, incluant les images ratées, est d'environ 1 yuan par seconde, le coût de montage est d'environ 0,7 yuan par seconde, et je ne peux produire au maximum que cinq minutes de vidéo finale par jour. » Converti, en produisant quotidiennement cinq minutes, le coût quotidien de calcul et de montage avoisine les 510 yuans. « Mais pour une vidéo avec 60 000 vues, les revenus ne sont que de 45 yuans », le ratio investissement/rendement est extrêmement déséquilibré.
De nombreux créateurs se souviennent des succès qui sont apparus dans le secteur auparavant, ayant permis de réaliser des gains de centaines de milliers de yuans avec un investissement de quelques milliers seulement.
Par exemple, le court métrage IA de plus de 4 minutes « Huo Qubing », réalisé par une petite équipe de 3 personnes avec un coût de calcul inférieur à 3000 yuans, a été achevé en 48 heures avant de devenir viral, l'équipe concernée ayant déjà obtenu des commandes commerciales de plusieurs dizaines de milliers de yuans ; « Le Nettoyeur de Zombies » a également, avec seulement 3000 yuans de coût de calcul, connu un immense succès sur tout Internet et a explosé à l'étranger.
Mais c'est ce que le grand public voit. La grande majorité des petits et moyens créateurs ne peuvent pas reproduire les performances des séries IA à succès, et les comptes qui parviennent à obtenir de façon stable les recommandations de trafic des plateformes sont très rares.
« La plupart des gens n'ont pas de formation de réalisateur ou de scénariste, le résultat est très incertain, et ils n'ont pas les moyens d'investir dans la promotion du flux. Le trafic naturel est généralement de quelques dizaines de milliers à quelques centaines de milliers, les revenus combinés des plateformes Hongguo et Douyin atteignent un peu plus de neuf mille yuans, et c'est déjà considéré comme un succès. » « La réalité est que la plupart des créateurs individuels n'auront pas de succès, et même en cas de succès, cela ne couvrira que les coûts », a déclaré le créateur précédent à Phoenix Network Technology.
Dans un environnement où tout le monde veut se lancer dans l'IA, combien est-il difficile pour un créateur individuel sans réserve de scénarios, sans travail d'équipe, sans budget de promotion, de créer une œuvre à succès ? La plupart des gens qui publient quelques minutes par jour n'obtiennent qu'une couverture à peine suffisante des coûts, voire continuent à dépenser plus qu'ils ne gagnent.
Succès — obtention d'un salaire de base + coût de calcul ; Échec — obtention de quelques dizaines, quelques centaines de yuans. Le grave déséquilibre du ratio investissement/rendement a plongé de nombreux créateurs d'AI Comic dans l'incertitude.
Des créateurs hésitants rencontrent la dernière goutte
Si la situation économique déficitaire a plongé de nombreux créateurs dans un dilemme, la nouvelle réglementation d'acquisition de Tomato Novel il y a peu a directement conduit un grand nombre de créateurs à cesser leurs mises à jour.
L'essence de la nouvelle réglementation est également très claire : l'adaptation en comic doit obtenir une autorisation formelle de l'auteur original ou du titulaire des droits ; les œuvres non autorisées ne peuvent pas être mises en ligne ou doivent être retirées ; la durée d'une seule vidéo ne doit pas dépasser 15 minutes, et l'intrigue du roman présentée dans la vidéo ne doit pas dépasser 10 % du texte intégral original ; le titre et la couverture ne doivent pas contenir des termes comme « Épisode 1 », « Épisode 2 », « Série », « Compilation ».
Dès sa parution, la nouvelle réglementation a visé avec précision le modèle économique précédent du secteur du comic, basé sur la « production en série et l'arbitrage de trafic », et a brisé le fondement de la survie de la plupart des créateurs d'AI Comic. Pour les petits créateurs encore en phase d'exploration, incapables de supporter le coût des droits d'auteur, un grand nombre de blogueurs d'AI Comic sur des plateformes comme Douyin, Hongguo Short Drama, etc., ont simultanément annoncé l'arrêt de leurs œuvres, certains comptes ayant même directement vidé tout leur contenu vidéo passé.
Les sections commentaires ont vu apparaître de nombreux fans fidèles de comics exprimant leur mécontentement face à la nouvelle réglementation. Face à l'arrêt des comics qu'ils suivaient, ils ont déclaré avoir du mal à l'accepter sur le moment, « le ciel s'effondre, les séries que j'aimais n'auront pas de fin », « la qualité était plutôt bonne, c'est dommage », certains fans de comics ont exprimé colère et regret. Certains fans ont même publié ouvertement des posts s'opposant : « Si ce n'était pas parce que des auteurs adaptent des romans en comics, qui irait lire les romans ? ».
Mais pour les auteurs de romans, c'est sans aucun doute une bonne chose.
Un auteur de roman en ligne impliqué a confié à Phoenix Network Technology que son œuvre originale avait été violée par une société de courts métrages, dont un court métrage AI avec acteurs réels qui n'avait même pas payé de droits d'auteur. « La plateforme suit la procédure pour moi, mais elle traite le dossier de manière froide et ne répond pas, je n'ai toujours reçu aucune compensation. » Ce type de difficultés de défense des droits n'est pas un cas isolé dans le cercle des romans en ligne. De nombreux auteurs découvrant que leurs œuvres sont « copiées » par des AI Comics se heurtent à des canaux de plainte inefficaces et à des coûts de preuve élevés, finissant par abandonner.
En réalité, la croissance sauvage de l'AI Comic était initialement construite sur une base grise fragile.
En 2026, l'AI Comic s'appuyait sur des logiciels de génération d'images IA, des grands modèles de doublage IA pour réécrire des scénarios de romans en ligne, produisant rapidement des courts métrages d'animation axés sur le plaisir immédiat. Une multitude de blogueurs individuels et de petits studios se sont rués sur cette opportunité, considérée un temps comme une opportunité entrepreneuriale en IA à faible seuil.
Avant le 17 août, le secteur de l'AI Comic suivait majoritairement une voie de développement du type « monter d'abord, régulariser ensuite » : les créateurs utilisaient des grands modèles, entraînaient des modèles propriétaires avec du matériel de bande dessinée publié, des textes de romans, généraient en masse des storyboards, des dialogues, ajoutaient un doublage IA pour finaliser la vidéo et la publier. L'ensemble du processus avait un seuil bas, un coût faible, et permettait de rendre populaire un compte en quelques mois.
Cependant, derrière cette « haute efficacité », les problèmes de droits d'auteur étaient toujours omniprésents. Phoenix Network Technology a découvert en recherchant sur la plateforme Douyin que de nombreux AI Comics tels que « Le Dieu Bête du Vent », « La Méchante Fille Ran Ran », « Échec = Aller Miner du Charbon » avaient déjà publié des déclarations d'arrêt. La raison invoquée est sans exception l'absence d'autorisation de droits d'auteur.
Le dernier point de la nouvelle réglementation, « les commissions en infraction sont directement remises à zéro », a instantanément fait exploser tout le cercle de l'AI Comic. Cesser les mises à jour est devenu le seul choix de retrait rationnel pour les créateurs actuels.
La seconde mi-temps de l'AI Comic : « tout est question de contenu »
En réalité, l'AI Comic, en réutilisant des modèles de modèles IA unifiés, semble « bâclé », mais les thèmes se concentrent sur les romans de plaisir immédiat axés sur la réincarnation, la revanche, les systèmes, les personnages et les intrigues sont hautement stéréotypés, pourtant ils captivent de nombreuses personnes qui parcourent les courtes vidéos. Mais avec la fatigue esthétique du public, « raffiné mais sans point mémorable » est une critique fréquente des spectateurs, et « aversion physiologique pour les visages IA » apparaît également fréquemment dans les tendances. L'IA a abaissé le seuil de production de contenu, mais n'a pas abaissé le seuil du succès.
L'arrêt soudain d'un grand nombre de blogueurs IA a conduit certains spectateurs à penser que le secteur de l'IA commençait à décliner, mais derrière cet arrêt, il n'y a pas l'échec de la technologie IA actuelle, mais l'ajustement inévitable d'une croissance sauvage vers une culture soigneuse. Auparavant, la motivation d'un grand nombre de créateurs à entrer sur le marché de l'AI Comic était la monétisation rapide, et non la création de contenu en soi.
L'AI Comic n'est plus une « zone de non-droit », les fruits du trafic à portée de main ont été cueillis. Les bonnes œuvres qui pourront vraiment rester doivent finalement reposer sur un contenu solide.
Suite à l'entrée en vigueur de cette nouvelle réglementation, certains créateurs ont adopté une attitude de « régularisation », achetant les droits d'auteur aux auteurs originaux afin de pouvoir continuer à mettre à jour conformément aux nouvelles exigences.
Cependant, obtenir une autorisation officielle d'adaptation pour un roman en ligne peut prendre plusieurs semaines, voire plusieurs mois.
Lorsque la vitesse de la chaîne de production remplace l'esprit artisanal, ce qui est produit en série ne peut être qu'un produit de consommation rapide, et non une œuvre. Une fois la nouveauté dissipée, la lassitude et la fuite du public sont inévitables.
Les « Mesures de gestion du développement des micro-courts métrages » publiées par l'Administration nationale de la radio et de la télévision entreront en vigueur le 1er septembre 2026. L'arrivée de cette régulation n'est en réalité pas surprenante, un secteur passant d'une croissance sauvage à un développement normé subira nécessairement un remaniement. Ce n'est qu'en éliminant les praticiens qui ne cherchent qu'à gagner de l'argent rapidement que les créateurs qui savent vraiment bien utiliser l'IA obtiennent un espace de création.
Cet article provient du compte officiel WeChat « Phoenix Network Technology », auteur : Li Xinyang
